Photographie – Art – Décoration

Nous vous parlions récemment de notre site Tirages d’Exposition dédié au tirage photo grand format. En un clic, vous pouvez désormais commander un tirage photo sur aluminium ou bien une photo encadrée – encore faut-il faire son choix !

Prix compétitifs, qualité de service, simplicité. A l’ère du numérique, on a tous envie de mettre ses meilleures photos en valeur et ce, en toute simplicité, sans se casser la tête, alors n’hésitez pas !

« Qu’est-ce qu’une photo d’art ? Quelle est la différence entre une photo d’art et une photo d’amateur ? Comment lire et décrypter une photo d’art ? Quelle est la place de l’artiste dans la société ? Quelle est la différence entre une photographie d’art et une photo de mode, de publicité, de reportage, etc. »

Xavier Zimbardo sur photographie.com

Mmm… quelle est votre réponse à cette question ? La contradiction apparente entre photographie d’art et décoration continue à faire couler beaucoup d’encre.

La photographie d’art tarde à faire son entrée dans les entreprises. Si les professions libérales (médecins, cabinets d’avocats ou de conseil) et les sièges sociaux de grands groupes sont plus actifs en matière de décoration de locaux d’entreprise, la grande majorité des bureaux sont tout simplement dépourvus de décoration.

La raison est simple : c’est un investissement jugé inutile. Or ceci est en train probablement de changer. Les enjeux RH font que bientôt, garder ses (bons) employés devient critique. En plus de la rémunération, un cadre de travail agréable et valorisant  contribue à cela.

D’autant plus que décorer ses bureaux avec des affiches, ou mieux des photographies artistiques, n’est qu’un coût minime par rapport aux budget de fonctionnement moyen de bureaux.

On espère donc que la décoration de bureaux d’entreprises sera bientôt généralisé…

Le marché de la décoration d’intérieur est en pleine explosion, il suffit pour s’en convaincre de voir le nombre incroyable de revues, émissions TV et magasins qui se créent ces derniers temps. A croire que les français(es) passent leur temps à cocooner leur domicile !

Sur internet également, l’offre de décoration est en croissance exponentielle, relayée par de multiples bloggeurs et bloggeuses. Dont le Blog Déco, que je ne saurais que vous recommander.
Et l’on se pose tous une question à ce sujet : dans toute cette profusion, quels seront les leaders de demain, les amazon.com de la déco ? Votre avis ? En poussant un peu plus loin l’analyse, on observe différents modèles assez différents

1. les distributeurs, qui se contentent de revendre sur internet des produits de décoration de moyenne facture achetés à bas prix, en Asie la plupart du temps
2. les fabricants, spécialisés dans un type de produit (décoration murale, accessoires, mobilier, etc.) qui utilisent internet comme canal de distribution (exclusif ou non)
3. les sites généralistes qui vendent au départ de l’électronique grand public mais qui ont bien compris que la déco était un marché porteur
4. enfin, les plateformes innovantes (comme pixinthecity.com !) qui misent sur la mise en relation entre des artistes / artisans et un public plus pointu, à la recherche de décoration artistique authentique et accessibles

Si les sites distributeurs et généralistes jouissent d’une notoriété et de prix très concurrentiels, nous sommes convaincus que le potentiel de croissance réside aujourd’hui dans une proposition plus qualitative, destinée à séduire un marché plus mature.

En matière de déco, on connait tous les émissions grand public comme D&Co, les magazines spécialisés déco – leur liste s’allonge tous les jours ! – mais avez-vous déjà entendu parlé des coachs en décoration ?
Le concept est le suivant (définition de http://www.coachingdeco.com)

Un coach en décoration intérieure est un décorateur expérimenté formé au coaching. Il est donc capable de vous accompagner dans votre démarche de décoration intérieure. Il vous transmet un savoir-faire tout en vous guidant pour réaliser vous-mêmes votre projet.

Très bien, c’est un peu de la tautologie cette définition. En pratique comment ça se passe ? A qui cela s’adresse-t-il ? Et bien sûr : combien ça coûte ? Pour répondre à ces questions, j’ai interviewé Marion Legras, qui a fait du coaching décoration son métier.
La formule qui me plaît bien, c’est la “Formule Concept”

1er Rendez-vous Entretien chez vous et découverte du lieu. Au travers d’un questionnaire, je cernerai précisément vos besoins, vos contraintes, vos attentes, vos envies ainsi que le potentiel caché de votre habitat.

Pour vous je me déplace, je chine, j’utilise mon carnet d’adresses afin de vous proposer les éléments spécifiques minutieusement recherchés pour une décoration réussie.

2è Rendez-vous Je vous remettrai un carnet d’idées qui vous guidera et vous apportera des compléments dans vos choix de décoration, en se basant sur l’état existant de votre intérieur. Outre une recherche sur l’harmonie des couleurs et l’ambiance recherchée, je vous ferai une proposition adaptée, personnalisée et en accord avec votre budget : changement ou adaptation du mobilier existant, mise en teinte des murs, suggestions d’accessoires et d’idées déco, de revêtements, de petit mobilier, de tableaux, de luminaires, de voilages, de rideaux, etc. Afin de mieux vous aider à vous projeter dans ce nouvel univers, des croquis et aussi une liste complète du shopping (adresses, prix, références) viendront compléter ma proposition.

Prix affiché : 300€ par pièce, ce qui est finalement peu, sachant que la dépense en ameublement pour un séjour dépasse souvent les 4000 €.

Nous avons aussi une idée qui se rapproche du coaching : proposer à un visiteur de pixinthecity.com d’envoyer une photographie de son intérieur sur le site. Les autres visiteurs ou les photographes lui proposeraient alors une oeuvre. On peut parler de coaching en décoration murale ? Ca vous tente ?

Vaste sujet que je vous propose d’aborder en vous posant cette question : comment et pourquoi les photographes, amateurs ou professionnels, utilisent-ils internet ?

Photographes, j’attends vos réactions, commentaires, points de vue.

Espace de stockage, de promotion, de dialogue avec le public, mais aussi lieu de rencontre et d’échange entre photographes. Quelques uns des sites et softwares emblématiques de ces usages sont à mes yeux :

• Flickr. Bien sûr, le plus connu et le plus populaire, réunissant près de 5 millions d’utilisateurs et plus de 150 millions de photographies. Mais à quoi sert vraiment Flickr aujourd’hui ? Une étude récente a été menée pour tenter de répondre à cette question. Les résultats sont surprenants (synthèse de Laurent Suply)
• VFXY. VFXY Photos is the original photoblog syndication engine and combined visualization tool. 3742 blogs “syndiqués”. Un moteur très largement adopté par les photobloggers, communauté dans la communauté.
• Pixelpost. Un des meilleurs logiciels de photoblog. Open-source, il permet à n’importe qui (ou presque) de publier ses photographies de manière professionnelle.
• Fotolia. Ou comment faire de l’argent avec cette immense ressource. Avec d’autres sites comme ShutterStock, ils viennent marcher sur les plates-bandes des géants de la stock photography comme Corbis et Getty Images. Dernier-né sur ce créneau : Eyeka, qui propose d’étendre le modèle à la vidéo.

A côté de ces sites leaders et matures, il existe une quantité incroyable de sites dédiés à la photographie, la plupart communautaires, et qui fonctionnent en combinant deux business models classiques (et prouvés) : en se rémunérant par la publicité et/ou en faisant payer le service d’hébergement aux photographes. Et fait marquant : de même que sur Flickr (et contrairement aux sites de partage de vidéos) la plupart des visiteurs des ces sites sont les photographes eux-mêmes !

Pour les photographes, le web est loin d’être l’eldorado. Il existe bien des success-story, comme celle d’Eric Lafforgue, devenu professionnel grâce au web. Mais du fait de la profusion des image :

1. Il est très difficile de monétiser son trafic photoblog (lire ce billet).
2. Les prix de la stock photography sont extrêmement bas. Quelques euros au mieux, souvent moins d’un euro par cession de droits.

Dans ce contexte, qu’attendent les photographes d’internet ?

Week end très riche en réflexion puisque j’ai participé au Sparkcamp organisé par Frédéric Baud de P2Pventure.org. En mode barcamp.

Quelques entrepreneurs que j’ai rencontré :

• Antoine Krier : le “Kelkoo” des 85% de la consommation qui ne sera pas e-commerce. Permet de localiser où acheter un produit. Génial !
• Joel Solis : ohmymode.com est une alternative intéressante aux sites généralistes de e-commerce de mode (ceux qui ont 150 000 produits, on ne sait plus choisir). Me trouve le pantalon de mes rêves alors que je viens acheter une chemise sans conviction.
• Jean-Patrick Ehouman : un portail sur l’Afrique.
• Manuella Supiot : des stagiaires internationaux hyper-compétents pour trois sous, que n’y avais-je pensé !
• Et bien d’autres.

De quoi avons-nous parlé ?

• Communication

Ma bonne résolution : “surexposer” le projet. Faire partager notre vision, mais aussi nos tatonnements, nos réussites, nos échecs. Est-ce la bonne heure pour commencer ?

• Elevator pitch : comment se présenter en 30 secondes. Je vous mets la vidéo très bientôt !
• Comment y arriver ?

La preuve par trois serial entrepreneurs : il faut s’accrocher, douter souvent du chemin mais ne pas perdre de vue la ligne d’horizon qui pour nous est : rendre accessible l’art photographique. Etre un market enabler. Du photographe au client, reconstruire la chaine de valeur. Ambitieux ?

• Social shopping
• Comment trouver les premiers clients ?

Ah, mais c’est qu’on va pas donner tous nos secrets quand même !

C’est avec un plaisir non dissimulé que j’ai appris lundi dernier que Pierre-Elie de Pibrac avait gagné le concours Pikeo/PHOTO.

Je lui ai envoyé un mail pour le féliciter bien sûr. Il a dû en recevoir beaucoup mais il m’a répondu très simplement. Plein de talent mais modeste, ce jeune photographe est tout ce que j’aime et ce qui me pousse à aller plus loin dans l’aventure “Pix in the City”. Vivre de la photographie, il sait que ce n’est pas facile. La tête sur les épaules, il poursuit ses études de commerce. Mais son travail photographique mérite l’attention de tous, des spécialistes bien sûr – et dans ce domaine il n’est pas en reste puisque c’est Yann Arthus-Bertrand qui présidait le jury qui l’a choisi – mais du grand public également qui ne peut pas rester insensible aux sentiments qu’il exprime à travers ses photos.

Pierre-Elie, tu as beaucoup de talent. Continue à vivre la photographie comme tu le fais. De mon côté, je vais modestement continuer à chercher des artistes comme toi et peut-être les aider un peu à se faire connaître. Pour le reste, parions ensemble que le public succombera au talent et qu’il choisira une belle photographie originale qui lui parle plutôt qu’une reproduction vue mille fois par ailleurs.

D’ici là, n’oublies pas de nous ramener des photos prises en Grèce, en Birmanie ou ailleurs. Je voyage assis à mon bureau. A travers ton objectif, mon oeil se transporte à l’autre bout du monde.

Julien

Pour en savoir plus :

Interview de Pierre-Elie de Pibrac

Accès direct à sa gallerie Pix in the City

La photographie est un art et l’art est sacré titrait l’autre jour un mag célèbre dont nous tairont le nom. Partant de là, il n’est pas étonnant que de nombreux débats aient animé et continuent d’animer le monde de la photographie.
En particulier, une remarque que me faisait l’autre jour un ami : “ce qui est fou dans la photographie, c’est qu’on ait créé la rareté en limitant le nombre de tirages, en vue de créer de la valeur marchande”. Si bien qu’aujourd’hui, les amateurs de photographie, ou du moins ceux qui achètent, ne jurent plus que par les éditions limitées et les tirages numérotés, signés par l’auteur si possible. C’est un fait. Le débat est loin d’être clos. Et d’ailleurs, sur pixinthecity.com, nous faisons également des éditions limitées, bien que nous ne communiquions par encore dessus.
Aujourd’hui, la photographie surfe sur la vague déco :

Aujourd’hui, la photographie d’auteur connaît une destinée beaucoup plus noble : elle se fait admirer dans les intérieurs privés comme sur les cimaises d’un musée.

(Le Figaro du 10/01/2008)

ou encore

Les ventes de poster ont vraiment décollé. La mode est au grand et la photo devient un objet de déco en tant que tel

(Le DG de Photoways dans une interview)

et tant mieux !

Cependant, une remarque de mon encadreur aujourd’hui m’interpelle. D’après lui, les français ne sont pas encore prêts à acheter de la photographie contemporaine, même abordable. Il s’agirait d’une question de mentalité, ils préfèrent imprimer une de leurs propres photographies. Et effectivement, les sites proposant des impressions grand format sur toile ou sur aluminium poussent comme des champignons. Photographie et décoration, oui, mais la mienne… nous allons changer ça !